Fernando de La Rocque

Fashion Business Outono/Inverno 2012

2012-01-12T22:00:00.006-02:00

Galeria Arnaldo Brenha, no Fashion Business. Jockey Clube RJ. Janeiro de 2012. "Verdejante" é o tema do evento. Nestas fotos, seleção de pinturas da série Colônias.

pintura da esquerda: "Sujo" 200 x 200 cm acrílica e esmalte sobre tela

pintura da direita: "Renda" 200 x 200 cm acrílica e esmalte sobre tela

"Panda" 100 x 100 cm esmalte sobre tela

"Carrossel" 100 x 100 cm esmalte sobre tela

à esq: "estudo para renda", à dir: "pseudoazulejos" 70 x 70 cm técnica mista

"Narciso" 100 x 100 cm acrílica e esmalte sobre tela

Nova Escultura Brasileira - Caixa Cultural

2011-11-19T11:59:00.003-02:00

Expo Caveira - Homegrown

2011-11-11T12:04:00.000-02:00

para acessar o blog da Homegrown clique aqui: HOMEGROWN

para ver fotos do dia do vernissage clique aqui: HENRIQUE MADEIRA

Expo A3+ - Galpão Helio Pellegrino

2011-11-09T12:10:00.000-02:00

Art Rio / Art Rua

2011-09-28T11:33:00.006-03:00

catálogo do Art Rio

estande da TAC no Art Rio

de La Rocque trabalhando na chapa do stencil que foi aplicado no Art Rua

Em agosto de 2011, acontece a primeira versão de uma feira de arte contemporânea no Rio de Janeiro: o Art Rio. Aconteceu entre os dias 8 e 11, nos armazéns 2 e 3 do cais do porto, superando a expectativa dos 100 milhões de Reais em vendas. O evento reuniu colecionadores, famosos, curiosos e artistas.

Paralelamente, durante a feira, o Instituto RUA inaugura em seu galpão, há um quilômetro dali, a exposição Art Rua, com painéis de grafiteiros de vários estados do Brasil e um ou outro artista estrangeiro, que atuaram não só dentro do galpão mas nos arredores entre os armazéns e o galpão. foram mais de 50 artistas trabalhando no corredor cultural daquele bairro que será em poucos anos a jóia do Rio: Gamboa.

Tive o prazer de participar dos dois eventos, apresentando a série Colônias no estande da TAC no Art Rio e minha pintura com stencil nas colunas do Art Rua.

Lamer-Lamer (Lambe-Lambe)

2011-07-14T17:02:00.005-03:00

de 20 a 29 de julho, estarei no México, na Sala de Arte Publico Siqueiros, a convite da A Gentil Carioca, para instalar meu Lambe Lambe na fachada da sede da instituição. A inauguração é dia 28. Mandarei notícias de lá.

La Sala de Arte Público Siqueiros anuncia la inauguración de tres muestras que abordan los temas de la esfera pública, la ilegalidad y la exploración de la sexualidad. Para dichas temáticas han sido invitados los artistas Laureana Toledo (México, 1970) y Joaquín Segura (México, 1980). En el Proyecto Fachada, contamos con el brasilero Fernando de la Rocque, parte del proyecto A Gentil Carioca, de Río de Janeiro.

El jueves 28 de Julio a las 19:00 horas la SAPS inaugurará la exposición Correspondencia de la artista Laureana Toledo en colaboración con John Taylor, Poéticas del deshonor de Joaquín Segura, curada por María Elena Ortiz y Lambe Lambe de Fernando de la Rocque.

TOMADINHA - Ensaio Sobre Prazer

2011-05-14T17:49:00.014-03:00

ping pong ju 12/06/2011

Se estivesse ao acaso
E Kaapo na frente no Grand
Palais e a beleza e a
Mon Numenta Dade
E pensava na vertentes
Do trabalho - váriosDo Fernando
Num mundo multipolar e que se junta por perto da

Si idade LUZ

E valor é beleza e beleza é valor
Os átomos ficam corridinhos de vontade
De se encontrarem - tal nas paixões

Essa é uma oportunidade de deixar-se levar pelo belo
Pelas várias possibilidades criativas
Do Fernando de Larque

E a questão do Prazer
Tome sua pegadinha

Lembre-se ARTE não se compra pensando em vender

MAS a verdade é Fernando de La Rocque teve num recém
Leilão da Phillips de Pury
Em Londres
Um trabalho - dos grandes
17.000 euroheróis.
Façam seus lances

Um abraço, Gui lherme Zarvos

Phillips de Pury & Company Auction

2011-02-03T12:15:00.001-02:00

catálogo BRIC Phillips de Pury - de La Rocque bem na foto, página dupla.

Nos dias 14 e 15 de abril, a Phillips de Pury irá realizar um leilão de arte contemporânea reunindo artistas brasileiros, russos, indianos e chineses (BRIC).

O trabalho "Azulejos Colônias" compõe o lote 39, com 50 peças.

Links:

site Phillips de Pury

link para Lote 39

agradecimentos: Jackie de Botton, Casa 56, A Gentil Carioca, Henry Allsopp

Escola do Encontro

2011-02-03T12:08:00.003-02:00

Escrevi este texto para a exposição de Paloma Ariston, que inaugura 3 de fevereiro de 2011.

ESCOLA DO ENCONTRO

Conheci a Paloma em 1999, em um encontro de artistas, no antigo Teatro Casagrande, no Leblon. Nesse ano ela estava começando a pintar e eu ingressando na Escola de Belas Artes.

Desde então, ficamos muito amigos. Acompanhei todo o processo de desenvolvimento da linguagem dela, conheci a família, sua mãe, sua irmã, seu pai. Ela sempre pintou cenas copacabanísticas, suas acrílicas revelam banhos de mar, famílias farofeiras, ratos de praia, encontros caóticos.

Aí, mais tarde um pouquinho ela começa a fazer videoarte. Era um tempo que não existia youtube, a maneira de mostrar as criações em vídeo era inscrevendo em mostras, festivais, encontros...

Vi quando ela começou a levar sua câmera vídeo 8 pra todo lado, ela tinha essa coisa de filmar os vernissages (ou seria as vernissages?), e eu sempre dizia: isso aí vai ser legal de ver daqui a alguns anos, ver como é que a gente se vestia, com quem andava, por onde andava. Quem está vivo ainda? Quem já foi embora da festa?

Filmar gente é sempre uma complicação: tem gente que não gosta, tem gente que adora... tem gente que adora e depois não gosta mais, tem gente que odeia e depois não liga. Mas no século XXI filmar é essencial. O ato de ver só se completa com o registro. Mas uma câmera na mão de uma pintora não é um objeto de filmar, mas um pincel digital, com o qual ela desenha o tempo.

Nesse meio tempo, a Revolução Digital explodindo, os computadores ficando mais acessíveis e os encontros sendo substituídos por mensagens de texto, emails, lembretes. O sorriso vira um ícone representado por dois pontos e um fecha parêntese. O individualismo se tornando mais real e mais próximo. O contato humano sofreu uma transformação grande, mas ao mesmo tempo as artes tendem sempre a exaltar o contato humano. O Espaço Sergio Porto, onde Paloma instala sua primeira exposição individual, foi (e ainda é) palco do importante encontro de poesia da cidade, o CEP 20.000. No centro da cidade, desde 2005 a galeria de arte A Gentil Carioca promove deliciosos encontros, nos quais vemos e falamos de arte, bebemos cerveja e dançamos boa música na rua.

Em 2009 o Bob N fez uma exposição emblemática no MAM, na qual todo mundo tirou a roupa e dançou ao som do La Rica, com a Xuparina como mestre de cerimonial.

Agora no comecinho de 2011, o Ernesto Neto lidera uma coisa que se não me engano é algo semelhante à fundação de uma Igreja, enfocando na realidade nossa: a Arte é nossa religião. É o Alalaô, que tem reunido fiéis no Arpoador pra fazer aquilo tudo que a gente gosta, sem nóia. Quem inaugurou o primeiro vernissage/culto foi o Guga Ferraz, com 400 pipas no céu em louvor ao Rei Hórus, que se punha a mergulhar no mar.

Nada substitui o momento da vernissage (ou do vernissage) porque é quando estamos juntos, dá a impressão de que esse é o propósito de toda nossa Arte. Mercado é um detalhe frente a tanta alegria de estarmos juntos fazendo Arte. Vivemos pra mostrar o que fazemos e é o compartilhamento dessas idéias que fazem nossas invenções funcionarem.

A exposição da Paloma se baseia na apologia do encontro. Eu quis mergulhar mais na viagem dela, e pensei que ela teria invertido os pontos de vista da exposição: os espectadores são os objetos e as paredes são os olhos, então nós somos o que as pinturas vêem quando estamos no cubo branco. Lembrei daqueles quadros das casas assombradas dos desenhos animados, pinturas de retratos que quando passam em frente a ela, os olhos da pintura vão seguindo.

Paloma pintora dá seqüência ao mergulho histórico do pintor, que começa pintando tradicionalmente com pincel, depois o Yves Klein pega as mulheres e as mergulha na pintura, depois o Pollock se mergulha na pintura e pinta de dentro do quadro, depois o Helio Oiticica mergulha os espectadores em seus penetráveis, que são como pinturas feitas espaço, com pessoas dentro, se movimentando.

Paloma mergulha tudo na pintura, e acaba por diluir completamente a pintura. O vernissage (ou a vernissage) é a coisa. Os convidados estão ali para ser a composição que irá se fazer durante o tempo da exposição. Cada movimento, cada ação que acontece ali é obra. E deve ser mantida como tal.

Aí eu falei pra Paloma: “Pintura, escultura, instalação, vídeo... tudo isso a tsunami leva, não é mesmo?” E ela responde com Marx na ponta da língua: “Tudo que é sólido se desmancha no ar”. E completa: “A Arte dissolve-se na vida cotidiana”.

Então vivamos o fluxo, não importa se é o vernissage ou a vernissage, o que importa é que estaremos lá.

A herança mais valiosa da nossa geração de artistas é o espírito agregador.

Um beijo, e boa (ou bom) vernissage a todos. Divirtam-se!

Fernando de La Rocque, artista plástico. 31/01/2011

Vou ficar mais um pouquinho...

2011-02-03T00:01:00.000-02:00

Inauguração dia 7 de dezembro de 2010, na Galeria Toulouse Arte Contemporânea.

"Maquete de Pavilhão Flutuante"

"Galinha"

"Blow"

Clipping

2011-02-02T01:00:00.000-02:00

ocupação Praia do Flamengo

2011-02-02T00:58:00.000-02:00

Foto: Mariana Ferro

foto Bob N

exposição/ festa no apartamento de Aletéia e James. Dias 10, 11 e 12 de setembro.

barata de ouro - expressionante

2011-02-02T00:57:00.000-02:00

clique para ler Ao vencedor, a baratas, de Jozias Benedicto

clique para ouvir a entrevista dada à Rádio Roquette Pinto no dia 17/08/2010

clique na foto para assistir à entrevista

arte ba

2011-02-02T00:56:00.000-02:00

Nos dias 23 a 27 de junho, acontece a Feira Internacional de Arte COntemporânea de Buenos Aires. A convite da Galeria Belizário, de Belo Horizonte, dirigida por Orlando Lemos, duas de minhas obras da série PET SHOP estarão expostas no estande desta galeria.

Estarei apresentando as esculturas "Quase Coisa" e "Brilho Invertido".

(causos casos ou) quase casais

2011-02-02T00:55:00.000-02:00

Exposição coletiva na Galeria Maus Hábitos, no Porto, Portugal
de 5 de junho a 15 de julho de 2010.

Segundo Caderno, 31 de maio de 2010

clipping ursinhos libidinosos

2011-02-02T00:50:00.000-02:00

No último sábado, 27 de março, saiu essa matéria sobre o CEP 20.000, e na página cedida ao escritor Guilherme Zarvos, fundador do CEP, ele adiciona uma imagem dos Ursinhos Libidinosos.
Repare, na primeira coluna, da esquerda, a imagem logo abaixo da capa do livro Branco Sobre Branco.

ursinhos libidinosos

2011-02-02T00:40:00.000-02:00

é uma criação minha de 2008, na qual um casal de ursinhos de pelúcia ganham vida e saboreiam aventuras regadas a Arte e muita birita. Os protagonistas são Ursinho e Gatinha, e uma turma de amiguinhos temperam essas tiras bem humoradas e subversivas.
Espero que gostem! Beijo!

Exposições

2011-02-02T00:07:00.000-02:00

2010
Vou ficar mais um pouquinho...- Exposição coletiva, com curadoria de Bob N, galeria Toulouse Arte Contemporânea (TAC). Na ocasião apresentei três esculturas da série PET SHOP: Galinha, Maquete para pavilhão flutuante e Blow. A exposição rolou até dia 15 de janeiro de 2011.

Barata de Ouro - Expressionante - No dia 8 de julho de 2010, ianuguro minha primeira exposição individual, nessa proposta do curador Ducha, para o projeto Entre do Espaço Cultural Sergio Porto: a galeria 1 pretende abrigar durante o ano de 2010 exposições onde o tema se relacione com arte e correio (ou arte de envio ou mail art). Imediatamente pensei em fazer um revival do objeto criado em 2002, Barata de Ouro. Éram tempos de Zona Franca, e foi onde a apresentei pela primeira vez. Algumas pessoas adquiriram a barata a R$ 1,00, entre essas pessoas a saudosa Marcia X, Aimberê César (ainda tem a baratinha até hoje, em pedacinhos), Edson Barrus, Érika Fraenkel, Aurely Roudant, Graziela Kunsch. Algumas dessas baratas foram enviadas por sedex, e chegaram vivas - foi o fato que linkou com a proposta de arte de correio. Para esta versão 2010, enviei a barata pintada de ouro, via sedex, para o curador Ducha, outra para o Guilherme Zarvos, escritor, outra para a professora Maira Fróes, neurocientista. Todos me deram feedback em expressão artística, por isso também o nome Expressionante.

Arte BA - importante feira internacional de arte contemporânea de Buenos Aires. A convite do galerista Orlando Lemos, da galeria Belizário, enviei duas peças escultóricas feitas de plástico e fogo. São da série PET SHOP, as duas: Quase Coisa e Brilho Invertido.

Quase Casais - com curadoria de Bernardo Mosqueira, a exposição ficou durante dois meses na galeria Maus Hábitos, no Porto, em Portugal. Nesta coletiva, apresentei o azulejo colônias, emoldurado, duas peças lado a lado. Também participaram: Gisela Milman, Leo Ayres, Bob N, Marcelo Amorin, Nino Cais, Joana e Julia Cseko, Ju Debasse, João Penoni, Thiago Rivaldo, Franz Manata, Saulo Laudares e Bernardo Ramalho.

Projeto Acervo - Criado pelo artista Leo Videla, o projeto pesca novos colecionadores e a eles oferece um acervo artístico com obras de dez artistas selecionados, e o colecionador arremata o lote às cegas, ou seja, até o momento da exposição fica sem saber quais as obras que farão parte de sua coleção. Nesta versão, participaram Amália Giacomini, Clarissa Campello, Deborah Engel, eu, Geraldo Marcolini, Laura Lima, Leo Videla, Marcos Chaves, Raul Mourão e Romano.

Liberdade é pouco, o que eu desejo ainda não tem nome - Com curadoria do estreiante precoce Bernardo Mosqueira, que abriu a casa nova, mais ainda não reformada, de sua família, no Jardim Botânico, Rio de Janeiro, para abrigar essa festa-exposição que durou três dias (não a festa, a exposição - a festa foi num sábado, e foi ótima). Expus um lambe-lambe, de título homônimo à técnica, em uma interessante parede sinuosa na suíte principal. Essa parede fazia a forma de um S e foi completamente preenchida, a não ser pela área onde havia uma porta em arco, para um closet. Nesse closet tinha trabalhos de Gisela Milman e Nana Tchelo.

2009

Desempenho, Acontecimento, Ação - Galeria Novembro, reúne dezoito artistas com trabalho performático ou trabalho produto de performance. Apresento dois desenhos, um deles o projeto de performance relizada em 2003 no evento Sissomia (vide esta postagem), e um desenho que subentende uma performance de carnaval, onde o personagem nu tem um extase religioso.

Piscinão Benvinda de Carvalho - Toalhinha Colônias, bordado em toalha de algodão branca, e toalheiro de latão.Galeria Murilo Castro, curadoria Marco Antônio Portela, 46 artistas em um ônibus chegam na galeria às 13h, depois de uma viajem de seis horas e meia. Cansados mas empolgados, os artistas se apropriaram de todo o espaço expositivo com obras que cada um levou na própria bagagem.

2008

Anatomia das Paixões - Ciência e Arte no Caminho do Som - Casa da Ciência. A exposição reúne técnicas inovadoras de Ciência e Arte contemporânea, numa instalação composta por lições musicais, personificadas em contornos humanóides reluzentes em tamanho real, onde o sistema auditivo humano, ou parte dele, é assimilado à estrutura assumindo posição anatômica real com relação a proporção sugerida pelas formas. Uma instalação audiovisual, onde poder-se-ia utilizar lupas para ver as formas pequeníssimas tais como ossículos do ouvido ou o "Quando somos pequenos tudo é grande", intervenção em osso temporal com bonequinho de papel.

Arte em Circulação - Centro Cultural da Caixa, Curitiba, curadoria de Rubens Pillegi, Margit Leisner e Bia Saldanha, dez dias de encontros em uma sala da instituição onda, cada dia, falava um artista ou mais de um, às vezes coletivo, falei sobre a Praxe do Artista Contemporâneo: Multiplicidade, Instantaneidade e Conteúdo, e sobre o acréscimo com relação ao empreendedorismo que o contato com uma empresa de comunicação (Casa56) estava me proporcionando.

Parede Gentil - Projeto da Galeria A Gentil Carioca, a Parede Gentil a cada quatro meses convida um artista para interferir artisticamente na parede externa, projetei um azulejo, que reproduzido 600 vezes, comôs o espaço de doze metros quadrados preenchendo grande parte da área com a imagem erótica da série Colônias, gerando uma discussão pública sobre censura, matéria caderno B, vide clipping.

2007

Verbo - Evento anual da galeria Vermelho, de performances outras modalidades efêmeras e que tem o corpo como suporte. Ping-Pong-Ju, uma performance que surge em 2004 no Edifício Galaxi, quando eu e Bob N jogávamos ping-pong no chão de tábuas madeira, e não tínhamos rede, mas tínhamos Julia, que era bailarina, e Maíra, a índia. Julia deitada ao chão serviu de rede enquanto Maíra apreciava a cena. Na versão de 2007, na Vermelho, as meninas beberam vinho enquanto uma delas, a atriz, deitada ao chão se deliciava com as bolinhas que batiam em seu corpo e por ele se escorregavam, e a bolinha acabava deitando em alguma parte mais côncava de seu belo corpo.

Eu/ Desejo - Um apartamento duplex na Farme de Amoedo, totalmente reformado e transformado em uma galeria de Arte erótica contemporânea, livros de Arte e Design, objetos de diversão sexual, e essa galeria se chamava Quarto. Perfeito? Concordo. Mas durou um mês, o espaço, não me pergunte a história, mas adoraria que alguém que saiba comentasse. Essa exposição teve belíssima curadoria de Luiza Interlenghi, com trabalhos de artistas de peso, tais como Antonio Dias, Celeida Tostes, Victor Arruda e Márcia X. O convite da mostra e o cartão, de design impecável. O Rio de Janeiro deve ter um espaço dedicado a Arte erótica. Meu voto é sim nesse caso. Ah, sim, já ia esquecendo, o trabalho que eu expus foi uma pintura e uma almofada da série Colônias.

Laisle Non-Stop - Curadoria de Érika Fraenkel e Carlo Sansolo, uma instalação contendo seleção de vídeos nacionais e internacionais, e videoinstalações. Galeria Novembro. No dia da abertura, tivems a ilustre presença sonora de Claudio Monjope, que nos divertiu com sua irreverente formação de bumbo, tecladinho e outros instrumentos peculiares.

Laisle Relax - Curadoria de Érika Fraenkel e Carlo Sansolo, uma sensível seleção de vídeos nacionais e internacionais, em sequência, projetado na parede no interior da casa 23 da Conde de Lage, na Glória. Um clima completamente relax, com mezanino trepidante e uma janela que abria no meio das projeções.

Publicação de uma tira dos quadrinhos Green Power (vide circulantes) na revista Tarja Preta.

2006

Leilão da Organização - dando sequência ao projeto Organização, de Samir Abujamra, este leilão é para levantar capital para bancar o evento Organização, onde o espectador ganha R$ 1,00 para assistir os filmes, que são produções independentes de no máximo 8 minutos. As pessoas que se inscrevem e não enviam o filme são difamadas em´filmes feitos por outros participantes da mostra. Esse leilão reuniu trabalhso de mais de 40 artistas. Eu doei uma fotografia da série "voyeurismo eletrônico", que foi comprada pelo Bob N, mas acabou rasgando porque a molduraria tinha colado a foto no eucatex, e resgou quando ele quis trocar de moldura.

Lim3foto- exposição na galeria Espaço Repercussivo, de fotografias, desenhos, fotografias de desenhos e desenhos de fotografias.

Viva! - Estúdio 260, bela casa em Santa Teresa com vista panorâmica onde se reuniram cerca de 30 artistas, cada um com sua performance, e foi produzido um vídeo que mostra Aimberê César, Daniel Murgel, André Sheik, Guga Ferraz, Bob N, Edificio Galaxi e outros.

Abertura - curadoria de Fabiana Santos, no espaço Estudio 260, em Santa Teresa.

2005

Nanoexposição - Exposição itinerante que aconteceu nas galerias Arte em Dobro, no Leblon, e na Murilo Castro, em Belo Horizonte. Todas as obras apresentadas na exposição são mínimas, por isso a exposição inteira cabe numa mala.

Cepensamento - Revista organizada por Guilherme Zarvos (CEP 20.000), que reúne textos de artistas plásticos, poetas, escritores, cepensadores que frequentam o CEP 20.000 em seus 18 anos de existência.

Educação, olha! - A Gentil Carioca, coletiva com mais de 20 artistas, obras relacionadas ao tema.

Prog:ME - Espaço Oi Futuro, quando ainda se chamava Espaço Telemar, centenas de peças de videoarte, arte e tecnologia, arte digital interativa, instalações, reunindo artistas de todos os continentes.

Estética da Periferia - Exposição de Gringo Cardia, tendo toda a área da exposição ocupada por "artistas de rua" de todo o Rio de Janeiro.

ECOS - Centro Cultural Pascoal Carlos Magno, em Niterói. Nessa exposição eu apresentei uma pintura que contava uma pequena história, como uma história em quadrinhos. O parque onde se localiza o espaço expositivo tem uma fama nada positiva sobre ocorrências de atentados agressivos contra mulheres. Na pintura, a historinha falava de um artista que se aproxima de uma mulher para imortalizar seu sorriso, mas o que ele queria era cortar a boca dela para guardar no formol. Essa historinha é parte de uma revistinha que nunca foi lançada chamada "Divina Tragédia". No meio da exposição, retirei a pintura de onde ela estava pendurada, sem contar a ninguém que eu iria realizar a performance, levei entre os convidados para a área externa, taquei uma garrafa de álcool inteira sobre a tela e ateei fogo. Título da obra: "CUIDADO COM A ARTE CONTEMPORÂNEA", ela fala sobre a imprevisibilidade da arte e do artista contemporâneo. Era como quase uma releitura do que eu fiz na praia em 2001: juntei cerca de 220 trabalhos entre desenhos, esculturas, objetos, que eu não queria mais guardar, e alguns deles eram ruins, ateei fogo em tudo, vendi uns 17 desenhos por Um Real cada, e eu e alguns amigos bebemos cerveja e dançamos ao som do crepitar da fogueira.

Videoformes Festival - Festival de videoarte e outras modalidades de arte digital, realizado em Clérmont-Ferrand, curadoria desta seleção de Erika Fraenkel e Carlo Sansolo.

Mostra do Filme Livre - Centro Cultural Banco do Brasil, evento anual que reúne novidades do cinema experimental e do videoarte, organizado por Guilherme Whitaker (curta o curta).

2004

Como en La Tele

A Organização

Nós do Mercado - Exposição que ocorre na Galeria Oitonove, o artista convidado Alexandre Vogler cria o vídeo Super Loja Show, que mostrava trabalhos de arte de vários artistas fazendo alusão a um programa que tinha na TV que vendia quadros e jóias, ao vivo, e os telefones nunca paravam de tocar, o que mostrava que as vendas não paravam... assista o vídeo Super Loja Show

Imagens que você jamais verá na TV

Posição 2004

Abriloucura

Fundación Gugg Und Chaim

2003

Sissomia

Next Five Minutes

Mostra SESC de Artes 2003 Latinidades

Humor

Espacios a La Experimentacion

Zoomcineesquemanovo

Poste Total

Alfândega

2002

Mostra Laisle do site oficial

Programação de vídeos Daniela Matos

Laisle.com

mostra RioArte Contemporânea

2001

Zona Franca

Arte no Fórum

Salão de Artes Plásticas Vinhos e Vinhedos

Exposição comemorativa dos 185 anos da Escola de Belas Artes

2000

Reciclagem-Escultura Hospitalar

Revistinha Green Power

Colônias

2011-02-02T00:01:00.000-02:00

Parede Gentil FEVEReiro de 2008

"Azulejos Pseudocoloniais"

Atitude.com Canal TVE Brasil

2009

expo Liberdade é pouco, o que eu desejo ainda não tem nome

"Lambe-Lambe"

2010

Colônias - Série de 400 desenhos, em técnicas diversas, entre elas caneta-nanquim, pilô para retroprojetor, gouache, esmalte para unhas, grafite, sangue, esperma, cabelos, vinho, própolis, caneta metalizada, serigrafia em azulejo, serigrafia em adesivo, bordado, stencil, canetinha colorida, fogo, e outros. Alguns dos originais são escaneados, tratados e aplicados a suportes seriais, como no caso das serigrafias e dos bordados. Há alguns projetos de outros objetos, a serem apresentados para sócios-investidores.
Ninguém fica indiferente perante uma obra erótica. Alguns ficam excitados outros cosntrangidos. Alguns censuram outros apóiam. Há quem queria destruir a obra e há quem queira para si nem que seja parte dela.
O nome foi dado pela semelhança que tem a suruba do desenho com uma colônia de bactérias. Cada ano tem mais gente. Também uma homenagem à forma como nascem as colônias, no caso do Brasil, causando uma incrível miscigenação, e uma cidade com um dos povos mais belos e biodiversificados. Os brasileiros somos de todas as cores. Somos vira-latas, misturados, ninguém é 100% etnia alguma. Aqui é beleza pura. Amor incondicional. País do culto ao corpo, muitas vezes mal interpretados, muitas vezes é mais comum na mídia a banalização da beleza escultural do corpo. No Brasil vê-se pessoas de todas as formas cabendo nos mais indecentes trajes de banho. E por falar em decência, o que é o carnaval, se não um extase coletivo internacional, universal, mágico. É dia de revelar as mais remotas fantasias, e pôr em prática, tem homem que se veste de mulher, tem as fantasias mais engraçadas na rua e mais ridículas, coisa que em estado normal seria considerado ridículo, mas graças ao espírito de brincadeira, de amizade e encontro, o carnaval é essa beleza toda, puro amor. Festa religiosa. Não há carioca que não pare no carnaval. E não há no mundo quem não goste de sexo. Viva o sexo com amor, o sexo por esporte, sempre com muito acordo, e alegria. Viva o Amor.

desempenho, acontecimento, ação

2011-02-01T04:44:00.000-02:00

Performance PING PONG JU, Bobdela

Exposição Coletiva, desempenho acontecimento ação - galeria Novembro

Arte & Cérebro

2011-02-01T00:35:00.000-02:00

Vinheta de abertura do blog "Arte & Cérebro"

http://www.arteecerebro.blogspot.com/

Projeto Acervo

2011-02-01T00:30:00.000-02:00

Filipeta Virtual do Projeto Acervo - 29 de maio de 2010

Rua Joaquim Silva, 71 Lapa

Quase Coisa 2 - da série PET SHOP

plástico, cola e fogo
23 x 23 x 14 cm
2010

Circulantes

2011-02-01T00:20:00.000-02:00

Barata de Ouro - 2001
Barata de rua pintada de ouro, com o cuidado de que seja só na casca, sem que pegue a tinta no abdome nem nas antenas. Pintadas elas ficam lindas. Brilham à luz do poste, ganham valor. Elas saem do bueiro pro estrelato, a sarjeta é o palco. Já viajaram de sedex e chegaram vivas, sobreviveram à fome, ao desprezo e à saudade dos parentes. E estão aí, bombando... qualquer hora você cruza com uma por aí. A vida social delas está documentada em Baratéia.

Inversão de Valores - Nota Carimbada com forma de barata preta de 8 patas. Notas de R$ 1,00 sendo carimbadas e devolvidas à circulação; notas de R$ 2,00, assinadas, sendo vendidas a R$ 5,00.
Algumas vezes rejeitada, especialmente em lanchonetes.

Caixinhas de La Rocque - Caixinhas de alumínio a partir da chapa das latas de bebidas, design que desenvolvi aos 18 anos, em 1998, e desde então eu as faço e dou sempre aos amigos e pessoas que vou conhecendo, como que trilhando o caminho por onde passo, tipo João e Maria. Por sinal um símbolo bastante feminino, a caixinha. Desde a delicadeza da execução da forma à função de compartimento. O valor dela é bem maior do que quanto ela vale em dinheiro. Tem ali dentro coisas invisíveis e enormes.

Performances

2011-02-01T00:14:00.001-02:00

Lago Rubro - Zona Franca, Fundição Progresso, 2001
Escultura de "Bailarina" estruturada com barra de metal e arames,
revestida de papel e cola, recheada com corante vermelho.
Serrada durante a obra Lago dos Cisnes, de Tchaikovsky.
foto: André Sheik

Teia MAM - Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro
Durante o Rio Arte Contemporânea de 2002,
artistas não-selecionados para o salão ocuparam o pilotis
com performances, intervenções artísticas e sonoras.
foto: Aurely Roudant (FR)

Útero-Concha - Alfândega, Cais do Porto Armazém 5, 2003
Evento que reuniu mais de 50 artistas numa tarde de performances e diversas modalidades artísticas. Matéria no Segundo Caderno e entrevista para rádio MEC.

Drink Etéreo - Sissomia, Fundição Progresso, 2004 Performer fumando e preparando drinks com sua fumaça alucinogênica. Os drinks são oferecidos aos expectadores. Still do video feito por André Sheik.

Cuidado com a Arte Contemporânea - Centro Cultural Paschoal Carlos Magno - Campo de São Bento, Niterói, 2005 Nesta performance, a pintura que estava instalada no salão é retirada da parede, levada para a parte externa da galeria e nela é despejado um litro de álcool, e fogo.

Fernando Vivo - Pilotis da FUNARTE, 2006 Durante o acontecimento Projéteis 2006, enquanto tocava Hapax, e Ronald Duarte fazia sua performance coletiva com sabão em pó, havia uma parede plástica sobre a qual eu voei, e caí de queixo no chão, com o sangue escrevi no chão: Fernando Vivo, André Sheik tirou a foto. Cicatriz permanente.

Ping Pong Ju - VERBO, Galeria Vermelho, 2007 Eu e Bob N jogando Ping Pong no chão do Galaxi em 2004, sentimos falta de uma rede. Olhamos pra Julia, que é bailarina, e a convidamos a ser nossa rede, sendo que ela podia se mexer como quisesse. Ela ficou fumando e bebendo. Nessa versão da Vermelho tinha mais uma personagem, a voyeur que servia vinho pra nossa rede perfumada.

Múltiplos

2011-02-01T00:12:00.000-02:00

Baratinha de Ouro - Versão II, folheada a Ouro.

A primeira versão, lançada durante a exposição individual Colônias, no Edifício Galaxi, era pintada com o esmalte dourado, com o mesmo spray usado para pintar as baratas na rua. Essa nova versão é folheada a ouro, mas é acondicionada no mesmo tipo de caixa, acrílica. fundo preto pintado com acrílica sugere o asfalto.

Azulejo da Série Colônias - Em fevereiro de 2008 ficou exposta por 4 meses como intervenção urbana, no projeto Parede Gentil, na região do "saara", praça Tiradentes, Rio. A composição com 600 peças formava um paredão de 30 metros quadrados. Para ser percebida a suruba era necessário chegar bem perto da parede, porque de longe parecia uma parede de azulejos portugueses. O trabalho dialoga com o fato da área ser bastante propícia a atividades subversivas, à noite, mas bastante amigável também, nunca houve qualquer ruído na comunicação entre a galeria e a "zona". Nesta mesma área está plantado o Centro de Arte Helio Oiticica. Esse azulejo transmite o espírito do carnaval. O transe coletivo frenético da carne sobre carne viva.

Videos

2011-02-01T00:10:00.000-02:00

Para ver todos os videos clique aqui: setecentosedoze
Abaixo, alguns dos mais assistidos.

Anatomia das Paixões - A Criação do Som

2011-02-01T00:05:00.000-02:00

Anatomia das Paixões- um grupo de artistas, neurocientistas, psicanalistas, psiquiatras, psicólogos, filósofos, poetas e designers, trabalhando no mapeamento da mente do homem neurobiológico contemporâneo.
Em 2008 fizemos uma exposição na Casa da Ciência, concomitantemente ao simpósio que reuniu importantes profissionais da área neurocientífica, do Rio de Janeiro, São Paulo e Porto Alegre.

Nossa exposição consistia numa instalação composta por sete figuras de músicos (de arame) que cintilavam na luz ultravioleta e cada um deles portava uma peça anatômica real, com técnica científica contemporânea (secagem, plastinação) do sistema auditivo humano, ossos temporais com ou sem o ouvido externo, com ou sem intervenções artísticas, sempre iluminadas com técnicas inovadoras de leds de alta luminosidade, coloridos, e som localizado sobre a cabeça de cada figura, sendo que ao passo que o espectador se aproxima do "músico", ouve/ sente o som como fosse o som que ele estivesse produzindo.

Cada um dos "músicos", chamamos de lição: Lição da violinista, Lição do baterista... todas as aulas da professora Maira foram registradas em vídeo ao lado de cada peça.

As aulas, os objetos e toda informação da exposição e do grupo estão disponíveis nos blogs http://www.caminhodosom.blogspot.com/ e http://www.anatomiadaspaixoes.blogspot.com/ .

Para o final de 2009, prevemos uma exposição maior e dentro de um contexto institucional artístico (SESC Flamengo ou CCBB).

Contaremos com a presença de artistas importantes da contemporaneidade tais como Walmor Correia, Ernesto Neto, Arjan, André Sheik, Mauro Espíndola entre outros.

Quando somos pequenos tudo é grande, humanóidezinho de papel sobre osso temporal, peça que compôs a "lição da violonista", em nossa exposição na Casa da Ciência em 2008.

Brainstorm I, trama de fios metálicos com pequenas caixinhas de alumínio sobre base de crânio, peça que compôs a "Lição do Tecladista", na mesma exposição de 2008. (still do vídeo)

vídeo "Anatomia das Paixões- A Criação do Som" - edição

15 de julho de 2009 Anatomia das Paixões em Benasque, Espanha!!! A professora Maira Fróes, idealizadora e coordenadora do projeto Anatomia das Paixões está em Benasque, no Centro de Ciencias de Benasque Pedro Pascual, levando nosso projeto ao público europeu neste importante simpósio "Art and Science: Exploring the Limits of Human Perception". 11:00 O.8 The anatomy of passion: the creation of sound. F de la Rocque, A Azambuja, NR Carneiro, C Hedin-Pereira & MM Froes. Universidade Federal do Rio de Janeiro. Rio de Janeiro, Brasil. Para ver a programação completa clique aqui.

Piscinão Benvinda de Carvalho - BH

2011-02-01T00:04:00.000-02:00

Exposição Benvinda de Carvalho - Galeria Murilo Castro, Belo Horizonte
fevereiro / março de 2009
Para esta exposição, preparei o objeto "Colônias Fuckwear", uma toalha de algodão egípcio, formato rosto tamanho grande, apropriado à ocasião da invasão da praia carioca a Belo Horizonte, sugerindo uma toalha para uso em banho, mas pelo nome, também está intrínseco o uso como fosse um traje para sexo, já que não é necessário traje para sexo, pelo menos uma toalhinha para enxugar o corpo. Essa toalhinha branca está pendurada a um toalheiro de metal, cromado. A instalação original compreenderia mais toalhas e toalheiros, ao redor de uma piscina, também azuleijada pela série e tatames, todos personalizados, e com capa bem macia, bem gostosa para o corpo.

fotos de Ulisses Mattos

eu em outros vídeos

2011-02-01T00:01:00.000-02:00